Los Tigres del Norte, la voz del pueblo

La reunión / 20, 21, 22 de mayo, 2022 / 3:56 h de duración /
3 funciones / Promotor: Ocesa Promotora S.A. de C.V.

José Homero
Los Tigres del Norte no necesitan introducción ni tampoco teloneros. Su trayectoria, que se encuentra en la sexta década, es su carta de presentación, y su repertorio basta para enardecer a su público, sin importar que las canciones sean inauditas o recientemente difundidas.

A las 19.03 horas se apagan las luces. La audiencia ruge. En las pantallas se emite un video a manera de bienvenida; cada uno de los Tigres saluda y anuncia que están por salir. Enseguida se proyectan videoclips de los tres primeros sencillos del nuevo disco: “Me falta un pecado” ―estrenado en esta gira, el primero con voz de Luis Hernández―, “La carta” y “La rutina”.

Sin más preámbulos, al tiempo que se descorre el telón, en medio de un escenario iluminado por despliegues geométricos de matices verdes, el grupo aparece avanzando hacia el proscenio mientras Jorge Hernández entona “Soy el jefe de jefes, señores” y se dirige a la multitud con el brazo derecho levantado y saluda quitándose el sombrero.

Lucia di Lammermoor en jeans

En vivo desde el Met de Nueva York / 21 de mayo, 2022 / Función única /
3:40 hrs. de duración / Promotor: Fideicomiso para el Uso y Aprovechamiento del Auditorio Nacional.

Fernando Figueroa
El Met de Nueva York contrató a Simon Stone para una nueva producción de Lucia di Lammermoor y el joven director australiano se ha servido con la cuchara grande. Tanto en el Lincoln Center como en el Auditorio Nacional se ve a la protagonista de esta ópera de Gaetano Donizetti vistiendo pantalón de mezclilla en un suburbio estadounidense donde hay drogas, alcohol y autos en calidad de chatarra que remiten a un lugar cercano a Detroit, Michigan.

Stone, que ha adaptado obras de García Lorca, Ibsen, Brecht y Strindberg, trabaja bajo la premisa de que “el teatro es un lugar de polémica”. Por eso no es una sorpresa que Lucia (Nadine Sierra, soprano) retoce en un motel de mala muerte con su amado Edgardo (Javier Camarena, tenor), que es un empleado de tienda de conveniencia.

Raúl Ornelas: Las ganas de cantar en vivo

A punta de guitarra y sax / 19 de mayo, 2022 / Función única /
2:25 h de duración / Promotor: Eventos Encore México S.A. de C.V.

Fernando Figueroa
Tras un par de temas iniciales, Raúl Ornelas dice: “¡Por fin! ¡Ya era justo! Las ganas de cantar frente a ustedes se convirtieron en una necesidad”. Tales palabras se explican diciendo que este show estaba programado originalmente para el 19 de marzo de 2020 y desde entonces se pospuso varias veces.

El Lunario, colmado, ratifica el correspondiente sentir de los fans. Ornelas habla poco, pero sustancioso. Prefiere hacer un repaso por sus composiciones conocidas por intérpretes tan diferentes como Alejandro Fernández (“Qué voy a hacer con mi amor”), Thalía (“Cosiéndome el corazón” y “Manías”), El Jaguar Saúl Alarcón (“¿Quién te dio permiso?”) y Ricardo Caballero (“Hasta la camisa”), entre otros.

Shen Yun: Danza de la compasión eterna

 13, 14 (dos funciones), 15 de mayo, 2022 / Cuatro funciones /
2:25 hrs. de duración / Promotor: Asociación de Falun Dafa México A.C.

Fernando Figueroa
Quienes han visto algún espectáculo de Shen Yun saben que en el escenario suceden cosas excepcionales, y de cualquier manera se sorprenden. Los que asisten por vez primera se preguntan por qué no habían venido antes. ¿Qué pasa en estos shows para provocar tales reacciones? Se conjuga danza clásica china, música en vivo con una gran orquesta y alta tecnología en la pantalla gigante, todo ello para transmitir un mensaje espiritual que a nadie deja indiferente.

Shen Yun Performing Arts tiene como misión difundir cinco mil años de cultura tradicional del Lejano Oriente, basada en la transmisión divina de valores imperecederos como bondad, compasión, lealtad y valentía. Esta empresa se fundó en 2006, en Nueva York; actualmente tiene siete compañías estables que recorren el mundo y presentan nuevos programas en cada visita.

The Kid Laroi: La ambición rubia

 The End of the World Tour / 12 de mayo, 2022 / Función única /
1:20 h de duración / Promotor: Ocesa Promotora S.A. de C.V.

José Homero
Tras un set de poco menos de quince minutos para soltar y calentar los músculos, a cargo del DJ californiano T.J., las luces se apagan. En una pantalla al centro del escenario se proyectan imágenes y como salido de ellas irrumpe un frenético The Kid Laroi. Alzando los brazos y lanzando patadas, girando y contorneándose, recuerda a su paisano austral, Taz, el demonio de Tasmania. La audiencia grita eufórica, alza sus celulares ―conscientes de que la única prueba de la realidad es su percepción mediante una pantalla― y corea los versos que bien podrían ser el lema del joven rubio saltarín: “In love with the money, / in love with the money”.

Babasónicos y su luminosa penumbra

 Bye bye tour / 12 de mayo, 2022 / Función única /
1:44 h de duración / Promotor: Ocesa Promotora S.A. de C.V.

David Cortés
Hace tres años y medio, cuando la pandemia no era asunto cotidiano y los músicos no se sentían obligados a hablar de un virus mundial ni de sus consecuencias, Babasónicos hizo escala en el Auditorio Nacional. Fue en septiembre de 2019 y entonces llamaba la atención la penumbra bajo la cual se “escondía” la banda.

Hoy, en el comienzo de su más reciente gira cuyo pretexto es el lanzamiento de Trinchera, el álbum número 13 de su discografía —aunque en ésta la cantidad de EPs, directos, proyectos alternos y lados B supera esa cifra— y primero luego de Discutible (2018), el quinteto compuesto por Adrián Dargelos, voz; Mariano Domínguez, guitarra; y los tres Diegos, Rodríguez, Tuñón y Castellanos en guitarras, coros, teclados y batería respectivamente, más un par de invitados, regresa a las tinieblas escénicas.

Cariño: Libertad disfrazada de candidez

11 de mayo, 2022 / Función única / 1:20 h de duración /
Promotor: Ocesa Promotora S.A. de C.V.

Fernando Figueroa
Bajo el disfraz del candor, María Talaverano (teclado), Paola Rivero (guitarra) y Alicia Ros (bajo) dicen lo que se les antoja en sus letras, envueltas para regalo con papel brilloso de punk pop y moño de synth que empujan a bailar y, sobre todo, brincar a sus apasionados fans mexicanos que convierten el piso del Lunario en trampolín.

Las españolas de Cariño se dieron a conocer en 2018 con un EP que las relacionó con el twee pop, subgénero que en los noventa se denominó juguetonamente tontipop, con Los Fresones Salvajes como estandarte máximo en la península ibérica. Cuatro años después, con dos de pandemia incluidos, el trío se percibe en vivo no sólo enérgico sino avispado.

Bad Manners: Con amor para la fraternidad skinhead mexicana

8 de mayo, 2022 / Función única /
4:30 h de duración / Promotor: Ocesa Promotora S.A. de C.V.

Alejandro González Castillo
Sin siquiera cumplir diez años de edad, Douglas Trendle comenzó a asistir a unas fiestas que los fines de semana tenían lugar allá, en su tierra natal, Londres. En esas reuniones lo único que sonaba era ska y reggae, y el jovencísimo Douglas, como muchos otros, cayó rendido ante el embrujo del ritmo. Sería cuestión de tiempo para que formara una banda y, junto a The Specials, Madness, Selecter y The Beat, entre varios más, tradujera las cadencias jamaiquinas y así dominase los cuadrantes radiales ingleses de principios de los años ochenta.

Al mando de Bad Manners, Trendle se haría de un alter ego: Buster Bloodvessel, un personaje corpulento y socarrón que entre álbumes (el combo debutó en 1980 con Ska’N’B) se fue caracterizando por mostrar a la menor provocación una lengua más aparatosa que la del afamado logo de The Rolling Stones. Esta tarde el Lunario aguarda la salida del cantante con tres actos abridores, los cuales consiguen que la audiencia colme la barra del foro para calmar la sed que practicar skanking le provoca.

Ana Bárbara y su noche de recuerdos

 8 de mayo, 2022 / Función única / 2:17 h de duración /
Promotor: Producciones Internacionales SG S.A. de C.V.

David Cortés
Físicamente Ana Bárbara luce espléndida y su voz está en excelente forma. Llega por primera vez como estelar al Auditorio Nacional (antes lo hizo junto a Paquita la del Barrio y Marisela en mayo de 2019) y aprovecha, aunque no lo dice, para hacer un recuento de su trayectoria artística.

De inicio, mientras suena la introducción, en la pantalla central se suceden imágenes de sus comienzos, allá en Río Verde. Es curioso escuchar a un presentador radiofónico darle la bienvenida como Altagracia Ugalde Mota, su verdadero nombre, para en 1989 verla investida como Señorita San Luis Potosí y poco después en el certamen Miss México.

Déjà Vu: Retro experience, fiesta por lo vivido

 7 de mayo, 2022 / Función única / 2:31 h de duración /
Promotor: Amazing Events S.A. de C.V.

David Cortés
Ha sido ambición del ser humano viajar en el tiempo. Novelas, películas y series de televisión lo han ejemplificado, pero probablemente la saga más exitosa en ilustrar ese deseo ha sido el filme Volver al futuro (Zemeckis, 1985).

Hoy la llegada al Lunario es atípica. Afuera del recinto una alfombra roja da la bienvenida a los asistentes, que al ingresar son recibidos por memorabilia que los instala de inmediato en las cinco décadas anteriores.

En el interior, un actor encarna al Dr. Emmett Brown, que busca desesperadamente a Marty McFly e indica a quienes arriban de la experiencia por venir. Las pantallas laterales terminan de adentrar a la audiencia en el pasado; personajes de la cultura popular de este país —entre ellos María Victoria, Pedro Vargas, Luis Miguel— promocionan alimentos, bebidas gaseosas—. Llaman particularmente la atención los anuncios de juguetes.

Marisela: La Dama de Hierro está herida pero no sola

Celebrando a mamá. Grandes éxitos / 7 de mayo, 2022 / Función única /
1:55 h de duración / Promotor: Producción Arte y Cultura, S.A. de C.V.

Julio Alejandro Quijano Flores
“Mi madre se fue hace dos años… pero yo sé que ella me está cuidando ahorita, ¿me ayudan a que me escuche?”

Marisela se derrumba al final de la frase y se recarga en el hombro del guitarrista que está a su derecha. Recompuesta, señala al cielo y comienza: “Hola corazón, / quiero que me digas / ¿cuántos latidos más / quedan en mi vida?”. La letra es de Marisela, que comenzó a escribirla en 2019, cuando su madre Adelaida estuvo gravemente enferma. Su ilusión era grabarla para que la escuchara, pero la muerte fue implacable y rápida.

“No alcancé a cantársela pero ahora se las canto a ustedes. Gracias por haberme ayudado”. La música de “Hola corazón” tiene rasgos del filin cubano y además Marisela agrega un tono de súplica que genera silencio en la sala.

Turandot y el fuego sagrado de los héroes

 En vivo desde el Met de Nueva York / 7 de mayo, 2022 /
Función única / 3:25 hrs. de duración /
Promotor: Fideicomiso para el Uso y Aprovechamiento del Auditorio Nacional.

Fernando Figueroa
El genio de Giacomo Puccini (1858-1924) logra que hoy se reúna en el Auditorio Nacional el mayor número de público en lo que va de la actual temporada del programa En vivo desde el Met de Nueva York. La última ópera que compuso el artista italiano posee gran imán de taquilla porque contiene todo aquello que define al género como “arte total”.

En Turandot hay una sugerente obra de teatro transformada en libreto operístico, una partitura que exige numerosos instrumentos en la orquesta y la participación de un coro monumental, así como recitativos y arias de gran fluidez melódica que ponen a prueba a los cantantes sin exigirles lo imposible. Su temática invita a montarla con fastuosidad escenográfica y de vestuario e incluir atractivos desplazamientos coreográficos, tal como lo concibió Franco Zeffirelli (1923-2019) en esta producción que se estrenó en el Met en 1987 y continúa vigente.

Jorge Muñiz: Romance con los autores

Con la gente que me gusta / 19 de febrero, 6 de mayo, 2022 / 2 funciones /

1:55 hrs. de duración / Promotor: Producción Arte y Cultura S.A. de C.V.

 

Fernando Figueroa 
Si hubiera que definir a Jorge Muñiz con una sola palabra, ésta sería showman. Sus fans lo siguen para oírlo cantar, pero saben que además es un buen comediante y contador de historias, así que la diversión está garantizada.

Bajo el concepto “Cabaret Lunario presenta…”, Coque y su público se ven las caras otra vez luego de dos años de distanciamiento a causa de la pandemia. El reencuentro es dichoso, sobre todo cuando el intérprete homenajea a José José y se baja del escenario para que algunos espontáneos exhiban voces sorprendentes (“¡qué gachos, yo no voy a sus trabajos a hacer mejor las cosas que ustedes!”). Algunos desentonados se ganan un regaño juguetón: “En buena onda, mejor siéntate”.

Clichés al estilo de Jesse & Joy

 Viernes 6 mayo, 2022 / Función única / Duración: 1:45 h /
Promotor: Producción Arte y Cultura, S.A. de C.V.

Myriam Ríos
El coloso de Reforma es el refugio en una noche de lluvia. Afuera azotan con fuerza las frágiles gotas, mientras adentro potentes notas comienzan a acariciar al público; provienen de la voz de Joy y de la guitarra de Jesse, acompañados por batería, bajo y teclados. Adentro, las azotadas son las emociones, pero pronto el cuerpo se va relajando con la variedad de ritmos y va del contoneo discreto al baile declarado.

Jesse y Joy cantan a las relaciones de pareja, sus encuentros y desencuentros, pero no se sumergen en tristezas o resentimientos. Se ubican en un lugar de poder que comparten con sus fans. Aquí no hay víctimas, más bien aceptación y un sentido práctico de la vida, lo que queda claro cuando todos los asistentes cantan al unísono frases como: “Si tú te vas y yo me voy, / ¿con quién se queda el perro?”, “A ver, ¿por qué tengo que pagar, / si tus amigas dañan tu mente?” o “Toma todo lo que quieras, pero vete ya / que mis lágrimas jamás te las voy a dar”. Estas letras provienen de discos anteriores, pero en este concierto se escuchan también las que conforman su nuevo y sexto álbum, Clichés, donde temas como “Respirar” o “Imagina” están destinados al éxito.

Diego El Cigala: Bolero y ranchera con bravura

 Homenaje a México / 5 de mayo, 2022 /
2:15 h de duración / Promotor: Here Comes The Sun, S.A. de C.V.

Alejandro González Castillo
“Si te contara mi sufrimiento. / Si tú supieras la pena tan grande que llevo yo adentro”. La noche arranca con una confesión que atiende aquel decir popular que asevera “guardarse las cosas hace daño”. Por eso desde el escenario se canta con una mano en el pecho y la voz desgarrada, sin ocultar ni un gramo del dolor que provoca “vivir soñando con que tú regreses y arrepentida”.

Diego El Cigala interpreta con aplomo y bravura, apoyándose en la precisión de tarolas y congas, seguro de que el contrabajo es un asidero rítmico ronco y fiable; pero más allá de esto, contento de que a su derecha Jaime Calabuch se encargue de reproducir los acordes que hace prácticamente veinte años Bebo Valdés dibujó para el álbum que catapultaría al nacido en Madrid a las estrellas: Lágrimas negras. Así que el cantante abraza a su colega mientras el Mariachi Gama Mil toma el escenario, señal de que está por comenzar formalmente el homenaje preparado para hoy.

Ricardo Montaner y los boletos celosamente guardados

 Montaner Tour 2022 / 4 de mayo, 2022 / Función única /
2:20 h de duración / Promotor: Katrasca S.A de C.V.

Fernando Figueroa
Ricardo Montaner agradece a todo el público su asistencia, “en especial a quienes conservaron su boleto durante más de dos años”. De esa manera se refiere a las posposiciones de su show en el Auditorio Nacional debido a la emergencia sanitaria y añade: “Dios tiene sus tiempos y sabe perfectamente cuándo nos permite presentarnos, cuándo acudir a la cita. Desde hace tiempo yo le entregué el control remoto de mi vida, así que Dios decide cuándo se hacen las cosas y decidió que fuera hoy”.

Tiago PZK: Cuando la calle te atrapa

3 y 4 de mayo, 2022 / Dos funciones /
1:50 hrs. de duración / Promotor: Ocesa Promotora S.A. de C.V.

Fernando Figueroa
Pocas veces sucede lo que esta noche: los fans de Tiago PZK no corean unas cuantas de sus canciones, tal como pasa regularmente con otros solistas o grupos, sino absolutamente todas y de cabo a rabo. Los niños, jóvenes y adultos que llenan el recinto son parte integral del espectáculo con sus voces, gritos y brincos permanentes.

El cantante argentino se mueve en territorios de trap y reguetón, pero no teme experimentar con R&B, componer algo que parezca una balada o introducir pasajes rockeros cuando lo considera adecuado. Por supuesto que tampoco es de los músicos urbanos que se presentan en escena sólo acompañados de un DJ; él añade teclados, batería, bajo y guitarra.

Boy Pablo: Un ecléctico hacia la cima

Foto: Antonio Torres / Fondo Histórico del Auditorio Nacional.

1 de mayo 2022 / Función única / 2:16 h de duración /
Promotor: Ocesa Promotora S.A. de C.V.

David Cortés
¿Quién es Boy Pablo a cuya convocatoria se han dado cita más de mil fans? Esta noche, el espacio entre los asistentes es poco, pero cuando la cantante mexicana Andru sale a calentar el ambiente, aún es posible transitar por el lugar. Acompañada por una banda de cuatro elementos, ofrece un breve set en donde muestra sus hechuras, una propuesta de pop rock a la cual le hace falta madurar, pero es evidente que está en camino de ello.

Cuando Nicolás Pablo Muñoz aparece sobre el escenario con la guitarra colgada al hombro y flanqueado por un bajista, una guitarra líder y su hermano Esteban en la batería, el sitio sólo espera un chispazo para tornarse volcán y aunque el comienzo de “I hope she loves me back” es lento, basta escuchar las primeras notas para propiciar la explosión.

Omar Márquez: ¡Mira, mamá, estoy triunfando!

Se trata de sentir / 30 de abril, 2022 / Función única /
2:05 h de duración / Promotor:  Oceransky Music Entertainment S.A. de C.V.

Alejandro González Castillo
Más allá de su dulzura melódica, las canciones que hoy suenan poseen un fuerte acento rítmico gracias a la guitarra acústica de su propio autor, cuyo protagonismo se ve reforzado por la labor de guitarra eléctrica, un tecladista y también batería y bajo. Y aunque en el temario de esta noche hay mucha balada romántica, también se advierte harto funk y son, además de un poco de rock, bolero y reggae. Cadencias que logran que la audiencia se mantenga al borde de su asiento, ansiosa por bailar sonriente.

Ballet de la Ciudad de México: Esta princesa no necesita príncipe

 Báilame un cuento: La Cenicienta / 30 de abril, 2022 / Función única /
1:20 horas de duración / Promotor: Producciones Escenarte Internacional.

Julio Alejandro Quijano
Los niños aplauden, gritan y se emocionan. Los papás también pero algo no les cuadra y se quedan con una duda: ¿cómo le hace Cenicienta para transformarse en princesa frente a sus propios ojos, tan sólo en cinco segundos?

Cenicienta baila alrededor del brillante carruaje que el hada madrina le obsequia, pero en cierto momento se detiene, mira los harapos que porta y pregunta: “¿Y mi vestido?”.

El hada, con la seguridad de quien lleva en la mano una varita mágica, le responde: “No te preocupes, ya lo he pensado”. Se coloca frente a ella y con el público a la espalda, le dice: “¡Es hora de hacer magia!”.

Rodrigo Rojas: Los encantos de un concierto presencial

Gira 20 años / 29 de abril, 2022 / Función única /
2:45 hrs. de duración / Promotor: Anette Cecilia Asbun Handal.

Fernando Figueroa
Gira 20 años se llama el actual periplo de Rodrigo Rojas por varias ciudades de México y Bolivia, aunque con su tono festivo de costumbre dice que en realidad tiene 22 años de carrera: “Hay que descontar dos de la pandemia, en los que no di conciertos presenciales ni tampoco comí. En lo que sí cumplo dos décadas es de haber llegado a este país y acabo de cumplir 40 años de edad, así que estoy en mis 40 y 20”.

Enanitos Verdes: Igual que ayer

Foto: Lulú Urdapilleta / Fondo Histórico del Auditorio Nacional.

29 de abril, 2022 / Función única / 2:05 h de duración /
Promotor: Ocesa Promotora S.A. de C.V.

Alejandro González Castillo
Se abrieron espacio en la Frecuencia Modulada cuando las estaciones radiales se sintonizaban manualmente y escuchar rock en el idioma de Cervantes era imperativo para una generación cansada de cantar en inglés. Llegaron levantado “La muralla verde” que había que escalar con tal de apreciar el mundo desde una nueva perspectiva. Era 1986. Los copetes de las chicas lucían más pronunciados que una ola hawaiana y los chicos soñaban con guitarras eléctricas.

Los Enanitos Verdes venían de Argentina con las respuestas que los jóvenes buscaban, las claves de vida que fueron hilando en discos que a la fecha suman más de una docena y a los cuales aquellos estudiantes de secundaria hoy siguen acudiendo, a pesar de que las canas les decoren las sienes. Y es que celebrar cuarenta años de historia no es poca cosa, aunque en realidad sean más y la pandemia haya dejado en pausa un festejo que finalmente arrancó en Mendoza, la tierra natal de los músicos, para luego aterrizar en Acapulco, justo donde la banda viviría su debut en directo en suelo mexicano, en 1988.

Jorge Gallegos: Otra forma de meter goles

En concierto / 28 de abril, 2022 / Función única /
2:40 h de duración / Promotor: OCESA Promotora S.A. de C.V.

Fernando Figueroa
Cuando Jorge Gallegos era futbolista profesional en el Atlante, salió a distraerse con varios compañeros de ese equipo luego de perder un partido en el Estadio Neza 86. Esa noche terminó cantando “El triste” en público y lo hizo tan decorosamente que se ganó fuertes aplausos de quienes lo escucharon. Sin darse cuenta, ahí empezó el cambio del balón por un micrófono.

Liverpool Legends: Un largo y gozoso camino

Foto: Toni Francois / Fondo Histórico del Auditorio Nacional.

Foto: Toni Francois / Fondo Histórico del Auditorio Nacional.

 The Complete Beatles Experience / 27 de abril, 2022 / Función única /
2:50 h de duración / Promotor: Grupo Radio Centro.

Alejandro González Castillo
Marty Scott se hallaba en Chicago hace exactamente veinte años. Viajó allí desde su natal St. Louis acompañado de su guitarra e interpretó “While my guitar gently weeps” ante un público entre el cual se hallaba Louis Harrison, hermana del autor de aquel tema, quien, cuentan, incluso lloró al escuchar la voz de Marty. Eventualmente, ambos decidirían crear Liverpool Legends.

La historia suena como cuento de hadas para cualquier beatlemaniaco. El propio Marty lo entiende así. Sabe que aquella vez en Chicago vivió uno de los mejores días de su vida, pues desde entonces no sólo se presentaría en sitios del tamaño del Carnegie Hall o el Rose Bowl, sino que conviviría con Paul McCartney y otros personajes del mundo beatle, como Pete Best (primer baterista del cuarteto) y Denny Laine (guitarrista de Wings), pisaría los legendarios estudios Abbey Road e incluso sería nominado a un Grammy; escenarios fabulosos en los que apareció siempre encarnando al llamado “Beatle silencioso”.

La cotorrisa: Reyes del humor cómplice

Foto: Lulú Urdapilleta / Fondo Histórico del Auditorio Nacional.

Foto: Lulú Urdapilleta / Fondo Histórico del Auditorio Nacional.

Foto: Lulú Urdapilleta / Fondo Histórico del Auditorio Nacional.

En vivo / 23, 24 y 25 de abril, 2022 / Tres funciones /
1:50 horas de duración / Promotor: Densen, S.A. de C.V.

Julio Alejandro Quijano
Ricardo y Slobo salen al escenario. Traen sus mejores rutinas: Ricardo presenta la del día en que, siendo niño, fingió que dormía para que sus papás, en la cama de al lado, disfrutaran de una “reconciliación”; Slobo hace la de los microbuseros de Ecatepec que antes de pelear siempre se quitan la playera, “como si presumir ese cuerpo lampiño diera miedo”.

Cuatro personas se ríen de cada chiste. Es decir, las mismas cuatro personas porque no hay más. El resto de los lugares está vacío, 236 para ser exactos. “Es más ―dice Ricardo en un arranque de auto sarcasmo―, voy a saludar a la mitad del público”. Y en efecto, le da la mano a dos personas.

Charlie Rodd: Seis cuerdas con dinamita

Foto: Antonio Torres / Fondo Histórico del Auditorio Nacional.

23 de abril, 2022 / Función única /
2:05 h de duración / Promotor: Get In.

David Cortés
Baker Grace, acompañada por un tecladista, abre la noche. La cantante estadounidense, que comienza a hacerse de un camino en los terrenos de la música, posee una voz cálida. Le ayudan a comunicarse con los asistentes sus esfuerzos por hablar en español, pero siempre, a la mitad de su alocución, termina por hacerlo en inglés. Deja todo listo para el acto principal, aunque regresará más tarde para una canción.

Oriundo de Monterrey, Charlie Rodd, acompañado por su cuarteto (teclados, guitarra, bajo y batería), llega por segunda vez al lugar; hace tres años estuvo aquí, pero entonces era telonero. Hoy, luego de persistir, ha ascendido y presenta Algo mejor, su tercera producción discográfica, primera para una discográfica grande y momento clave de su trayectoria.

Alberto Barros: Sobredosis de ritmo y pasión

Tributo a la salsa colombiana / 22 de abril, 2022 / Función única /
2:15 hrs. de duración / Promotor: Juan Miguel Herrera Clavellina.

Fernando Figueroa
El color verde en el Semáforo Covid-19 más la presencia de Alberto Barros y su All Star Colombiana en el Auditorio Nacional son la combinación perfecta para que la vida se convierta en carnaval. Esta noche el aquí y ahora son sinónimo de plenitud porque en el escenario hay un puñado de profesionales de la música realmente de grandes ligas, mientras que en los pasillos algunas parejas dan clases gratuitas de baile a los más tímidos pero igual de felices espectadores.

“Cuando Alberto toca, la gente goza”, es la certera frase con la que se presenta esta leyenda viva de la música afroamericana. Gracias a un programa compuesto de covers y temas propios, Barros es capaz de transportar al público a otra dimensión donde impera un virtuosismo instrumental que incluye a las voces humanas. Si a eso se agrega la intermitente presencia en el escenario de vertiginosos bailarines profesionales, el resultado es un paraíso con todas las de la ley.

Muerdo y su repertorio con nuevo ropaje

Foto: Óscar Fuentes / Fondo Histórico del Auditorio Nacional

  9 de abril, 2022 / Función única / 2:14 h de duración /
Promotor: Ocesa Promotora S.A. de C.V.

David Cortés
En medio de un ambiente festivo, toca al mexicano Fran inaugurar la cita. Llega acompañado por un trío (dos guitarras acústicas y percusiones) y logra apaciguar los ánimos. El preámbulo dura poco y cuando Muerdo, cuyo nombre verdadero es Pascual Cantero, aparece respaldado por Julián Amos en teclados y Dalmiro Aguirre en guitarra, llama la atención la parquedad de la dotación instrumental; sin embargo, como habrá de revelarse a lo largo de la sesión, será más que suficiente para agitar a los presentes.

Parte de su atractivo radica en los arreglos. Lejos de contentarse con reproducir los discos tal como se grabaron en el estudio, el cantautor le da nueva vida a sus composiciones. Cuando llega “Canto pal que está despierto”, se agrega Samu en las percusiones y como invitado el trompetista Germán Reccitelli —quien repetirá en “La canción de la carretera”—, que le pone cadencia a la canción con su instrumento.

Diego Ojeda: Una vida en letras

Foto: Antonio Torres / Fondo Histórico del Auditorio Nacional

  8 de abril, 2022 / Función única / 2.15 h de duración /
Promotor: Oceransky Music Entertainment, S. A. de C. V.

José Homero
“Seguiré viviendo mis poemas”, dice Diego Ojeda como preámbulo a la interpretación de “Kharma”, confesional a rabiar y más oportuna que la alerta sísmica, con sus menciones a la pandemia y a los “superhéroes dejándose el alma / en algún hospital”. Desde su aparición en el proscenio, la audiencia está predispuesta a interpelar, actuar como patiño, corear las canciones y ovacionar a este otro Diego de la gente. Nacido en Las Palmas de Gran Canaria hará apenas 36 años, el cantautor comprende esta simbiosis con su público, y también entre su vida y sus composiciones, entre su música y la poesía. Como declaró en una entrevista: “El noventa por ciento de lo que escribo soy yo y por lo tanto todo mi trabajo es un reflejo de mi evolución personal”.

Daniel Boaventura: Gallardía y fuego en la pista

Foto: Toni Francois / Fondo Histórico del Auditorio Nacional.

8 de abril, 2022 / Función única /
1:50 h de duración / Promotor: Katrasca, S.A. de C.V.

Alejandro González Castillo
Daniel Boaventura llega por primera vez al Auditorio Nacional listo para interpretar lo mismo una de Elton John que otra de Gloria Gaynor; la de Earth, Wind & Fire que todos bailan apenas suena, o aquella que popularizara Alicia Bridges. Todo con un estilo vocal tan sofisticado y conquistador como el propio cantante, quien para la cita de hoy le ha sacado brillo a mancuernillas, calzado y dentadura con tal de sonreír coqueto, ajustándose las solapas al presentarse como un hombre posesivo. “¿Existe en español esa palabra?, ¿posesivo?”, pregunta extrañado para luego proseguir, señalando a quienes lo escuchan desde las butacas, “porque yo soy Tauro, y sí, soy posesivo. Por eso todos ustedes son míos”.

Oro Norte: Veta potosina sin fronteras

Foto: Enrique Calderón / Fondo Histórico del Auditorio Nacional

  Resplandeciente tour / 7 de abril, 2022 / Función única /
2:50 horas de duración / Promotor: Lyssoatrade S.A. de C.V.

Julio Alejandro Quijano
“Nos alimentamos de todos los estilos”, dice Nabor Mendoza mientras ajusta la cinta de su acordeón. “Ahora ya el público escucha de todo, ya nos disfruta cualquier círculo social", remata Chalo Mendoza, el bajista; con su otro hermano, Dorado, y su amigo Miguel, conforman Oro Norte, agrupación norteña que en seis años ha pasado de hacer pequeñas presentaciones en fiestas en San Luis Potosí a una gira nacional cuya primera fecha es precisamente en el Lunario.

La trepidante gloria de La Trevi

Foto: Lulú Urdapilleta / Fondo Histórico del Auditorio Nacional.

 

La isla divina / 20, 21, 29 de enero; 12 de febrero; 4 de marzo, 7 de abril, 2022 /
6 funciones /2:33 h de duración / Promotor: Producción Arte y Cultura, S.A. de C.V.

[Esta crónica registra el primer concierto de una temporada de presentaciones. Si has visto alguno de sus shows, comparte tu testimonio en la sección de Comentarios, en la parte inferior. Gracias.]

Gustavo Emilio Rosales 
La Trevi reina con gloria en su propio universo, que en este momento se brinda con el diseño escénico de una isla de divina condición: flamingos gigantes de color rosa mexicano, palmeras fosforescentes, océanos y lagunas que surgen de videos y composiciones lumínicas de gran versatilidad generan un imperio tropical, donde una muchedumbre de virtuosos danzantes acompaña con sus evoluciones a esta estrella originaria del norte de México.

L-Gante y su reguetón que suena a cumbia

6 de abril, 2022 / Función única / 2:05 h de duración /
Promotor: Ocesa Promotora S.A. de C.V.

Fernando Figueroa
L-Gante ha dicho que desde el inicio de su carrera quiso “que mi reguetón suene como la cumbia argentina”. Los resultados están a la vista: mezclar esos dos géneros y dotarlos de historias barriobajeras le han dado un sello propio y, por añadidura, el éxito del que goza.

Lo que se oye en el Lunario a veces suena a reguetón, por momentos a cumbia y, sí, a ratos aparece esa mixtura —cumbia 420 la llama él— que convirtió a Elián Ángel Valenzuela en L-Gante, nombre surgido a nivel hogareño cuando su mamá lo veía aún fachoso a media tarde y le decía irónicamente: “¡Qué elegante!”.

Adexe & Nau: Cuando crecen los canarios

Atrévete. Tour México / 3 de abril, 2022 / Función única /
1:45 hrs. de duración / Promotor: Katraska S.A. de C.V.

Fernando Figueroa
Los seguidores naturales de Adexe & Nau son adolescentes de ambos sexos, especialmente mujeres, así que sus gritos afilados son de los que taladran los tímpanos y, al mismo tiempo, transmiten energía, frescura y una candidez que en este caso ya empieza a flirtear con la picardía.

En abril de 2018, cuando el dúo de música urbana debutó en el Auditorio Nacional, Adexe tenía doce años y Nau quince. Como es lógico, a la fecha las cosas han cambiado mucho y ahora los españoles traen no sólo aspecto de adultos jóvenes sino también letras más provocadoras que empatan con el twerking arriba y abajo del escenario: arriba, con el meneo de los hermanos Gutiérrez Hernández y media docena de estupendas bailarinas, respaldados todos por un incansable DJ; abajo, con un público que pocas veces ocupa sus butacas.

A-ha: Pasado presente

2 de abril, 2022 / Función única / 1:35 h de duración /
Promotor: Ocesa Promotora, S.A. de C.V.

José Homero
El mayor miedo de los protagonistas del videoclip de “Take on me”, emitido por primera vez en 1985, es quedar atrapados en un universo al que no pertenecen. Si en esta emblemática historia que determinó un estilo para la primera generación bendecida por MTV y ratificó un tópico común en aquella década ─la irrupción de criaturas de universos ficticios en el espacio tridimensional─, el joven héroe escapa de la muerte por entrar a nuestro mundo, en la conclusión deberá regresar al suyo, pues en la realidad comienza a desdibujarse.

Con todo, al escuchar a Pål Waaktaar, principal compositor y corazón del trío, tocando en la guitarra sus impecables acordes y breves líneas en “The sun always shine on T.V.”, o sus escalas góticas en “Sycomore leaves”, es difícil no pensar en el destino paradójico del grupo, triunfante desde su primer disco, a despecho de que los siguientes no fueron bien acogidos ni apreciados. El éxito instantáneo a menudo actúa como pacto demoníaco que a cambio de un hit atrapa el alma de sus intérpretes en una suerte de esfera de cristal de la que es imposible escapar. Así, pese a que en su segundo álbum Scoundrel days (1986), del que hoy incluyen tres temas, A-ha tomó rutas más rockeras y alternativas, ni la crítica ni el tornadizo gusto del público apreciaron su evolución.